Δείτε το πλήρες πρόγραμμα του σεμιναρίου


Δείτε το πλήρες πρόγραμμα του σεμιναρίου

 

Στο σεμινάριο αυτό, με εισηγητή τον Βασίλη Γκογκτζιλά, comic book artist και illustrator (The Bigger Bang, Adventures of Augusta Wind για την IDW Publishing με έδρα την αμερική) η 9η τέχνη ανοίγει ένα δημιουργικό παράθυρο σε όσους ενδιαφέρονται να μάθουν περισσότερα για την μοναδική της εκφραστικότητα, τη σχέση και την αλληλεπίδραση της με τις άλλες τέχνες, να έρθουν σε επαφή με τις τεχνικές σχεδίασης, αποκτώντας πολύτιμες γνώσεις και έπειτα να φιλοτεχνήσουν το δικό τους κόμικ κάτω απο μια συγκεκριμένη  θεματική.

 

Όλοι λίγο πολύ κάποια στιγμή ξεφυλλίσαμε ένα κόμικς.

 

Είτε ανήκε στην κατηγορία των σουπερηρώων(Batman, Hulk, Captain America κτλ), είτε του εναλλακτικού ( Robert Crumb, Gilbert Hernandez, Hernandez brothers κτλ),  της γαλλοβελγικής βιομηχανίας (Asterix, Lucky Luke, Manara Milo κτλ) ακόμα και της γιαπωνέζικης (Katsuhiro Otomo , Manga κτλ). Τα τελευταία χρόνια πάρα πολλά κόμικς έχουν μεταφερθεί τόσο στην μεγάλη οθόνη σημειώνοντας τεράστια επιτυχία (Spiderman, The Dark Knight, Avengers κτλ) όσο και  στην τηλεοπτική (the walking dead, arrow, daredevil, gotham κτλ). Το γεγονός αυτό σε συνδυασμό με τα comic conventions που διοργανώνονται στο εξωτερικό και στην πόλη μας, κέντρισε εκ νεου το ενδιαφέρον του κοινού, στρέφοντας τα φώτα σε αυτή τη μοναδική μορφή τέχνης που συνδυάζει τη δημιουργική αφήγηση με την εικαστική απεικόνιση. 

 

Ο κύκλος των σεμιναρίων θα ολοκληρωθεί σε 12 μαθήματα των 3 ωρών, ενώ απευθείνεται σε προχωρημένους και αρχαρίους. 

 

Αναλυτικό Πρόγραμμα Σεμιναρίου

 

κάθε μάθημα διακρίνεται στο θεωρητικό κομμάτι και στο αντίστοιχο workshop.

 

1o μάθημα.

*Εισαγωγή στην 9η τέχνη

*Θεωρητική της σημειολογίας των βασικών εργαλείων σχεδίασης. 

 

2o μάθημα

*Η αμερικανική σχολή Ι(yellow boy, the Spirit, Katzenjammer kids).

*1.Δημιουργία σεναρίου, απο την ιδέα στο χαρτί.

 2. Εισαγωγή στα μέσα σχεδίασης.

 

3ο μάθημα

*Η αμερικανική σχολή  ΙΙ(σουπερηρωικα κομικ δεκαετιων 50 και 60)

*1.Επεξεργασία προσωπικού σεναρίου μαθητών.

 2. Μολύβι και μελάνι.

 

4ο μάθημα

*Η αμερικανική σχολή  ΙΙΙ (το horror κομικς απο τα EC ( tales from the crypt) στις εκδοσεις Warren).

*1.Εξέλιξη σεναρίου σε πρώτο layout ιστορίας.

 2. Ακουαρέλες (μολύβι και μαρκαδόροι ακουαρέλας, τέμπερα σε υγρή μορφή).

 

5ο μάθημα

* Η ευρωπαική σχολή  (μεγαλοι δημιουργοι Γαλλια, Βελγιο, Ιταλια, Ισπανια και Μεγαλη Βρετανια, Uderzo, Liberatore, Reiser, Frankin)

*1.Τελικό layout ιστορίας. (Χρήση των βασικών εργαλείων για την σχεδίαση της σελίδας)

 2. Παστέλ (ξηρά και μαλακά υλικά σχεδίασης), χρωματιστές ξυλομπογιές.

 

6ο μάθημα

*Η εναλλακτική σκηνή των κόμιξ( Robert Crumb, Gilbert Shelton, Peter Bagge κτλ)

*1.Επιλογή υλικών για την καταλληλότερη πραγματοποίηση του σεναρίου.

 2. Η τεχνική του κολάζ ( ψηφιακού και χειροποίητου)

 

7ο μάθημα

*Η διαδραστική σχέση του  κόμιξ με άλλες τέχνες (κομιξ και κινηματογραφος Ι (Sin City, 300, American Splendor, Ghost World κ.α.)

*Workshop. Χρήση των κινηματογραφικών μεθόδων για την αφήγηση εντός και εκτός panel.

 

8ο μάθημα

*Η διαδραστική σχέση του κόμιξ με άλλες τέχνες ( κόμιξ και κινηματογράφος ΙΙ film noir, german expressionism, futurisism κα)

*Workshop. Φωτισμός και σκίαση ως σχεδιαστικό και αφηγηματικό μέσο.

 

9ο μάθημα

* Η διαδραστική σχέση του κόμιξ με άλλες τέχνες [αρχιτεκτονική (shuitten - Peters, Moebius)]

*΅Workshop. Η έννοια του τρισδιάστατου χώρου και των στοιχείων του στη δισδιάστατη απεικόνιση. Γεωγραφία του χώρου. Μαθήματα προοπτικής.

 

10ο μάθημα

*Η διαδραστική σχέση του κόμικ με άλλες τέχνες [Μουσική (Tori Amos, Belle and Sebastian, Gorillaz κα)]

*Workshop. Το χρώμα ως σχεδιαστικό αλλά και αφηγηματικό μέσο.. 

 

11ο μάθημα

*Η γιαπωνέζικη σχολή κομικ (Katsuhiro Otomo, Masamune Shirow).

*Workshop. Ανάπτυξη του σεναρίου σε σελίδες. Ομαδική συζήτηση, με αφορμή τα ατομικά έργα.

 

12ο μάθημα

*Κόμιξ και animation

*Workshop. Ολοκλήρωση του προσωπικού κόμικ.